SWEET BLOOD

jueves, 17 de diciembre de 2009

Biografia de Mago de oz






Comienzos
En el año
1988, Txus, que por aquel entonces había abandonado la disciplina del Real Madrid C.F., al que pertenecía desde 1980, alternaba su pasión por el fútbol con sus amoríos hacia cualquier tipo de pentagrama. Educado desde muy temprana edad a apreciar todo tipo de música -a la edad de 6 años ya escuchaba Zarzuela, Ópera y Bandas Sonoras de películas- muy pronto fue seducido por el heavy metal y la Música Celta.





Así, a finales de ese mismo año, decide -en compañía de Juanma y Pedro- formar una banda de Rock. El nombre elegido sería Transilvania, y fue una forma de honrar a sus ídolos
Iron Maiden. De hecho, yendo a ver a este fabuloso grupo inglés al festival de Donington, Txus conoció a Oscar Sancho, líder de un grupo segoviano llamado Lujuria. Desde entonces mantienen una gran amistad más allá de la música.





Muy pronto cambiaron el nombre por el definitivo, Mägo de Oz. Según comenta el propio Txus: "Elegí este nombre porque, como en la película, la vida es un camino de baldosas amarillas, en la que andamos en compañía de otros buscando nuestros sueños...".
Esta primera formación estaba compuesta por:





Juanma: Voz y Guitarra Rítmica.





Pedro: Guitarra Solista.





David: Bajo y Coros.





Txus Di Fellatio: Batería, Voz y Coros.





En 1989 graban su primera maqueta, denominada "Y qué más da". Esta contiene tres temas con un marcado estilo Urbano-Sinfónico, y sus títulos son: "Para Ella", "Y Qué Más Da" y "Rompe las Barreras. Junto con estos tres temas propios, Mägo de Oz crea un repertorio basado en temas de Tequila, Asfalto, Topo y Iron Butterfly, que ensayan en su primer local situado en el Norte de Madrid (Fuencarral).





Tanto Txus, Juanma, como Pedro son de un barrio muy cercano llamado Virgen de Begoña (en la actualidad dos de ellos aún viven allí).
En ese mismo año Mägo de Oz hace su primera actuación importante. El concierto tuvo lugar en
Segovia, y pertenecía a la programación de las fiestas del PCE en dicha ciudad. Junto a Mägo de Oz estaban Lujuria y Dama feudal (banda ya desaparecida en la onda de Dokken).





En el invierno del siguiente año (1989) Mägo de Oz ficha a dos guitarristas - Paco, guitarra rítmica y Chema, guitarra solista y compañero de Txus en el Real Madrid C.F.-, también ficharon un teclista, llamado Alfonso. El sonido de Mägo de Oz se endurece considerablemente y acerca su estilo a grupos de esa época como
Hiroshima, Bon Jovi, etc.





Los ya desaparecidos estudios Kirios les graban totalmente gratis su segunda maqueta llamada "Canción de Cuna para un Bohemio". En esta nueva entrega aparecen los siguientes temas: "Lágrimas de Guitarra", "Mirando Tras unos Cristales", "Sólo en la Ciudad" y "Canción de Cuna para un Bohemio", tema que más tarde se denominaría "Mägo de Oz". Semanas antes de entrar al estudio, la banda prescinde de su bajista David y tras varias audiciones, el puesto es para Salva.
La formación se quedaría como:
Juanma: Voz.





Salva: Bajo y Coros.





Chema: Guitarra Solista.





Paco: Guitarra Rítmica.





Alfonso: Teclados.





Txus Di Fellatio: Batería y Coros.





Durante ese año, Mägo de Oz realiza conciertos por todo Madrid, pero Txus sigue volcado más en el fútbol -acababa de firmar un contrato con un equipo de 1ª división de
Fútbol Sala-. El grupo sólo era para él algo muy secundario en su orden de preferencias.





En
1992 los "Mägo" se meten por tercera vez en un estudio madrileño para grabar otra maqueta. En esta, el sonido va a cambiar sustancialmente. Txus llama a un viejo amigo del instituto llamado Carlos Prieto, al que todos llaman Mohamed. Este "individuo" va a ser la causa de que Mägo de Oz empiece a ser el embrión de lo que es hoy en día. Txus necesitaba un violín para un tema que se llamaba "Tango de un Donante", una canción irónica y cachonda en la que Txus mezclaba el Rock con un Tango Argentino. El resultado fue asombroso, y Mohamed le dijo a Txus que él no se movía del grupo.


Por más que Txus protestó, Mohamed se salió con la suya. Txus le preguntó al violinista si sabía alguna melodía celta, este sonrió y empezó a tocar "Sueños Diabólicos" (una preciosa canción celta que hizo famosa a los madrileños Labanda). Este tema formaría parte del set list de Mägo a partir de ese momento. Pero donde Mohamed se ganó el puesto de Txus fue con Gerdúndula, otro tema tradicional. Los títulos de esta tercera maqueta son: "Maruja", "Rock Kaki Rock", "Gerdundula", "Para ella" (versión 1992), "El Tango del Donante"y "No Seas Pesá".
La formación se consolidó con:




Juanma: Voz.





Salva: Bajo y Coros.





Chema: Guitarra Solista.





Paco: Guitarra Rítmica.





Alfonso: Teclados.





Txus Di Fellatio: Batería y Coros.





Mohamed: Violín.





A principios del año 1992, Alfonso (teclados) es invitado a abandonar la formación, siguiendo el deseo expreso de Mohamed. A su vez, Paco (guitarra rítmica) también abandona la nave. Entra en escena Charlie, un gran guitarrista que dará más dureza a las nuevas composiciones. Ese mismo año los Mägo graban su cuarta y última maqueta. Los temas elegidos fueron: "Tésnucaré Contral Bidé", "Lo que el Viento se Dejó" (cantada por Txus y dedicada al entonces presidente del gobierno Felipe González), "Nena", "El lago" y "Por Ti Cariño". Esta maqueta tuvo un rotundo éxito por los circuitos underground de Madrid. Esto les lleva participar en el concurso Villa de Madrid, quedando finalistas del mismo. Txus abandona el fútbol y ahora sí dedica todo su esfuerzo y energía a Mägo de Oz. El primer paso que da es pedir prestado a Jesús Hernández, su padre, un millón y medio de las antiguas pesetas para auto-producirse su primer disco (tardaron cuatro años en devolverlo).





Juanma: Voz.




Carlitos: Guitarra Rítmica.




Charlie: Guitarra Solista.




Salva: Bajo y Coros.




Txus Di Fellatio: Batería y Coros.




Mohamed: Violín




Llegada de José Andrëa

En
1995 llega Auri a la voz sustituyendo a Juanma que decidió dejar el grupo; Auri sólo grabó unas maquetas pero no grabó ningún disco. En 1996 se formó la composición que ha perdurado casi hasta la actualidad: entra José Andrëa en sustitución de Auri, Frank en sustitución de Chema y Carlitos sustituye a Charlie.






El mismo año empezaron a grabar el disco Jesús de Chamberí,una Opera Rock que aborda la temática del regreso de Jesús al madrileño barrio de Chamberí, producido por Alberto Plaza y Mägo de Oz. El CD fue editado en 1996 con el sello discográfico Locomotive Music.






El grupo empieza desde entonces a caracterizarse por un ácido sentido del humor en las ilustraciones de las portadas de sus discos y en sus libretos. El portadista oficial del grupo, Gaboni, fue quien se ocupó de plasmar ese toque personal en los trabajos de la banda.
Por otra parte y de un modo paralelo,
Jorge Ontalba (revistas Heavy Rock, Kerrang!, Rock & Gol, etc) ocupa el lugar de fotógrafo oficial de Mägo de Oz creando el entorno gráfico para los medios de comunicación de las fotos promocionales, portadas de singles y libretos de CD's durante los siguientes años entre el grupo y la compañía de discos. La gira que apoyó este segundo disco tomó el nombre de "Via Crucis Tour".

Gaia 3




EL RETORNO!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!


En marzo de 2010 Gaia 3 saldra a la venta y seguramente,espero, que hagan una gira por españa




CABRONES!!!!!!!!!!!!!!!!







MAGO DE OZ




Mägo de Oz somos:
Txus Di Fellatio: Batería y Coros

José Andrëa: Voz y Coros

Carlos Prieto “Mohamed”: Violín y Coros

Frank: Guitarras y Coros

Carlitos: Guitarra

Jorge Salán: GuitarraPedro Díaz “Peri”: Bajo

Sergio Cisneros “Kiskilla”: Piano y Sintetizadores

Fernando Ponce: Flauta Travesera, Whistle y Pito Castellano.





















José Andrëa: Voz y Coros



Carlos Prieto “Mohamed”: Violín y Coros



Frank: Guitarras y Coros



Carlitos: Guitarra



Jorge Salán: GuitarraPedro Díaz “Peri”: Bajo



Sergio Cisneros “Kiskilla”: Piano y Sintetizadores



Fernando Ponce: Flauta Travesera, Whistle y Pito Castellano

jueves, 10 de diciembre de 2009

MANSON :)




MARILYN MANSON

este grupo ha sido duramente criticado y asqueado por la tendencia pasota de este pernoaje ,es un punto de vista defendible pero bien es cierto que el cantante es realmente una de las pocas personas capaz de hacer lo que le de la gana, este personaje del panorama musical encarna los mas secretos miedos de mucha gente y su penetrante ojo de cristal y sus mas que provocativas letras incitan al desenfreno y una diversion especial,los seguidores de este cantante son sobre todo goticos,e incluso se ha desarrollado dentro de esta subcultura el estilo mansoniano caracterizado por ciertas similitudes con el mismo artista aqui dejo mi cancion preferida.
MARILYN MANSON
puting holews in hapiness


El cielo era rubio como ella
Es un día para coger al niño
de fuera, en la parte de atrás y dispararle.
Habría podido enterrar todos mis muertos
en su cabeza de cementerio
Ella tenía la brujería de la palabra sucia
Yo estaba en el final profundo de su piel
Entonces, esto se pareció a un coche arruinado
Pero sabía que esto era una tragedia horrible
Las formas de hacer la pequeña satisfacción desapareció.
(Coro)
Apaga las velas en todos mis Frankensteins.
Al menos mi deseo de muerte se cumplirá
Sabes a San Valentín y lloraremos, eres como un cumpleaños.
Debo escoger la fotografía
Duró más que tú
Poniendo agujeros en la felicidad
Pintaremos el negro futuro si necesita algún color
Mi oración de muerte es una historia
¿Quién cavará cuando finalmente me dejes morir?
El romance de nuestro asesinato.
Si tú eres Bonnie, yo seré tu Clyde.
Pero la hierba es más verde aquí y, puedo ver todas tus serpientes.
Usas tus pozos de ruinas por favor escápate conmigo al infierno
Apaga las velas en todos mis Frankensteins.
Al menos mi deseo de muerte se cumplirá
Sabes a San Valentín y lloraremos, eres como un cumpleaños.
Debo escoger la fotografía
Duró más que tú


CANCIONERO GOTIKO


kfdjgkfjhjkgfsdlsjfkfasduasjdhajdsjdhsahssd

BLACK VEIL BRIDES

knives and pens (traducción)

Solo por fin, podemos sentarnos y luchar.
Y he perdido toda la fe en esta luz que enturbia, Pero
la permanencia directamente aquí podemos cambiar nuestra
situación grave.
Asaltamos por esto a pesar de lo que tiene razón.
Una lucha final, para esto esta noche.
Woah...
Con cuchillos y plumas hicimos nuestra situación grave.
Ponga su corazón abajo los finales a la vista.
La conciencia pide para usted para hacer que tiene razón.
Diario esto es todavía el mismo cuchillo embotado, la Puñalada
ello por y justificar su orgullo.
Una lucha final, para esto esta noche.
Woah...
Con cuchillos y plumas hicimos nuestra situación grave.
Woah...
Y no puedo continuar sin su amor, usted perdió, usted nunca se agarró.
Probamos mejor... Resulte la luz, Resulte la luz.
Una lucha final, para esto esta noche.
Woah...
Con cuchillos y plumas hicimos nuestra situación grave.
Woah...
Y no puedo continuar sin su amor, usted perdió, usted nunca se agarró.
Probamos mejor... Resulte la luz, Resulte la luz.
Este grupo es un referente para la cultura emo y gotica son un grupo muy carismatico que esta teniendo cada cvez mayor auge os recomiendo la cancion.

LOVE LIVE


YO SOLO LAMENTO

SER EL VIENTO

QUE RESIDE EN EL ESCARMIENTO

DE SU PROPIO SUFRIMIENTO

VOLANDO EN TU LEJANIA

CON UN SONORO ALBOROTO

A CAUSA DE SU PROPIO

DESALIENTO